Bloggoppgave 8 "Analyse av Sicko"

Dokumentaren jeg skal analysere heter Sicko og er laget av Michael Moore. Sicko er en dokumentarfilm som ble laget i 2007 i USA. Moore er en kjent filmprodusent som har blant annet produsert Bowling for Columbine og Fahrenheit 9/11.

Dokumentaren handler om de amerikanske helsevesenet og hvordan forsikringsselskapene håndtere befolkningen som er skadet. Forskjellige mennesker forteller om sin historie om hvordan de mistet alt for å betale medesinene de trengte, mye av grunnen er at forsikringsselskapet ikke hjelper dem. Vi får også se hvordan de lever i frykt for å skade seg selv eller bli syke for mesteparten har ikke råd til å betale medesinene. Handlingen blir presentert på en retrospektiv måte, vi får se tilbakeblikk om hvordan USA var før og hvordan det er nå. Når Michael Moore sammenligner helsevesenet med før til nå kan vi tydelig se den store forskjellen og vi forstår hovedfokuset hans. Dem amerikanske politikken får vi også se et tilbake blikk på. Handlingen i dokumentaren foregår i parallelt. Vi får et innblikk på hvordan helsevesenet er i andre land som for eksempel Norge. Michael Moore får Norge til å bli fremstilt som et guddommelig paradis der de som er i fengsel lever på en stor øy med sol og varme. Hans overdrivelse og humor når han presenterer Norge er et av hans kjente trekk i dokumentarer. Han viser de på en morsom og humoristisk måte.

I dokumentaren blir vi presentert i intervju til mennesker som har blitt rammet. Kameraføringen fokuserer på det som er viktig eller i fokus, som for eksempel når en kvinne forteller om at hun måtte selge huset sitt på grunn av betaling av medesiner så fokuserer kameraet på huset med et "til salgs" skilt.  Klipperytmen er rask og det er brukt nærbilder når mennesker blir intevjuet. Med dette oppnår filmskaperen sympati for de som har blitt rammet og hovedfokuset hans, de dårlige helsevesenet i USA.

Lyd og musikk har en veldig viktig rolle i dokumentaren. Temaet er alvorlig der seriøse og triste scener har alvorlig musikk. Men Michael Moore er kjent for å få inn humor i dokumentarer og dette virkemiddelet bruker han som gjør at musikken endrer seg til tider. Lys er også en viktig rolle i denne dokumentaren. Den forandrer på stemningen og blir dyster når de menneskene som har blitt rammet snakker. Men bortsett fra det er lyset normalt sett vanelig.

Tittelen på dokumentaren "Sicko" kan bety fleire ting. Enten en syk person, eller noe helt utrolig gale. Michael Moore vil formidle hvordan de amerikanske helsevesenet er og hvor dårlig forsikringsselskapene hjelper de syke, som gjør budskapet hans veldig klart i filmen. Den eneste alternative er å omstrukturer systemet. Han vil forandre helsesystemet i USA. De forskjellige virkemidlene i filmen hjelper med å understreke budskapet med tilbakeblikk, intevju med de rammede og sammenligning med andre land. Jeg vet selv hvordan de amerikanske helsevesenet var men når jeg så dokumentaren ble jeg sjokkert på hvor alvorlig og dramatisk det virkelig var. Jeg syns at helsevesenet er forferdelig og forsikringsselskapnene er enda verre. Arbeidere får en bonus hvis de klarer å avlså mest gratis operasjon, og det burde heller vert motsatt. De skal hjelpe de syke. Hjelpe dem til å bli friske. De sitter bokstaveligtalt med skjebnen i hånden når de signerer godtatt eller avlsått, de forandrer livene til de syke. Jeg håper at systemet endrer seg, akkuratt som det Michael Moore vil.

Kilder:
http://ndla.no/nb/node/19088
http://blogs.poz.com/mark/upload/Michael_Moore_Sicko_Movie.jpg
http://desertpeace.files.wordpress.com/2010/09/michael-moore.jpg

Bloggoppgave 6 "Analyse av Sinna mann"

"Sinna mann" er en kortfilm basert på bilde-barneboken av Gro Dahle og Svein Nyhus fra 2009.

Kortfilmen er en animasjonsfilm som handler om en liten gutt som heter Boj og moren som bor sammen med en voldelig mann, som er faren til Boj. Vi får se usikkherhet og redsel fra Boj når faren plutselig forandrer seg fra en snill far til en sint mann.

Denne filmen har mangen forskjellige modaliteter. Kroppsspråket, symbol, bilder og farger og ikke minst stemmebruken. Alle disse virkemidlene er med på forsterke handlingene som skjer i filmen.

Stemmen til Boj er svak og lys som viser at han er veldig uskyldig, og vi hører at han er veldig redd for at faren skal bli sint for de ser ut som han vet hva som kommer til å skje når faren blir sint. Når faren forvandles til en sinna mann blir Boj veldig redd. Stemmen til moren er rolig og kjærlig, når faren blir sint hvisker hun rolig inn i øret til Boj. Stemmen til faren er mørk, høy og veldig skremmende.

http://www.lydhodene.com/

Når Boj sitter på fanget til moren og sier "nå kommer sinna mann", så blir det vist et bilde av et mørkt monster som går opp en trapp, dette skal forestille at "sinna mannen" er på vei opp og inn i faren, og det er der som gjør at han blir sint.
Når faren blir sint, så blir dette vist med at han klorer i stolen med neglene, og det sprekker i stolen. Halsen forlenges, kinnene blir røde, og han blir grønn/blå i ansiktet. Her blir det brukt farge og kroppsspråk, og det er med på å fremheve sinnet til faren.

Denotasjon(hva vi ser og hører) i kortfilmen er at faren bli grønn/blå i ansikt når han blir sint, han skraper opp stolen med neglene når han blir sint, han ødeleger møblene og bruker vold mot moren. Det viser til konnotasjonen(viser til tanker og assosiasjoner) at faren er veldig sint.

http://rushprint.no/blog/wp-content/uploads/sinnamann_11.jpg

Temaet og emne i filmen er veldig sterkt og følelsesvekkende. Fordi det handler om vold og mishandling i hjemmet.
Budskapet i filmen tror jeg er å viser seerne hvordan vold og misshandling foregår, hvordan dette påvirker barnet og de må stoppes umiddelbart.

Personelig hadde jeg aldri latt mitt barn fått lov å se denne filmen, når barn er små blir de mest påvirket av det de ser. De er ufarne og uvitne på slike situasjoner som blir vist i filmen, spesielt hvis ikke vold blir brukt hjemme. Barn blir kanskje usikre og redde når faren blir sint for de tror faren blir forvandlet til en "sinna mann" og vil ødelege møbler og skade moren. Filmen skaper urolige tanker og spørsmål til barnet sitt hode og blir nesten for skummel å se. Selvom filmen viser sannheten og de kan foregå mye mer voldelige ting hjemme, så syns jeg aldergrensen blir for ung.

Bloggoppgave 4 "Analyse av Hitler, Jesus og farfar"

I sist uke brukte vi en time på å lese tegneserieromanen "Hitler, Jesus og farfar" som er skrevet av en norsk forfatter Lene Ask. Sjangeren tegneserieromanen tilsier seg selv en blanding av tegneserie og roman.

I boken forteller Lene oss om oppveksten sin i det kristne miljøet i Stavanger. Hun bor i en liten gate der alle kjenner alle og hun beskrive hver nabo kort og godt. Helt fra ung alder har Jesus og Gud vært utrolig viktig for henne, men når hun blir eldre begynner hun å stille spørsmål til sin egen religion. Vi følger henne når hun reiser til Bergen etter at hun får et stipend og her skal hun finne inspirasjon til nye prosjekter.

Men uten hell går ikke prosjektet så veldig bra. Hun klarer ikke å finne inspirasjon og når hun prøver å lage et selvprotrett av seg selv finner ingen det interessant. Lene går til slutt lei og legger kunsten til side og tenker tilbake på barndommen sin. Hun skriver også om farmoren sin som fikk barn med en tysk soldat men han forsvant når hun var gravid. Først skulle hun egentlig finne ut mer om farfaren sin men hun ender opp med å fortelle mer om seg selv og oppveksten sin. 

Teksten handler om familie, religion og selve livet. Du kan fort kjenne deg igjen i noen av situasjonene til Lene for hun ser ofte tilbake i fortid til når hun var barn og om problemene sine, vi får også lese om hva hun tenker. I tittelen "Hitler, Jesus og farfar" får vi vite hva boken handler om. Lene snakker om krigen og de tyske soldatene, den kristne familien sin og om å få vite mer om farfaren sin.

Her er en liten bit av tegneserien i boken "Hitler, Jesus og farfar" 

Bloggoppgave 3 "Analyse av De urørlige"

De urørlige er en morsom komedie om vennskap, tillit og menneskelige muligheter, og er basert på en sann historie om to menn som aldri skulle ha møtt hverandre.

Millionæren Phillipe er lammet fra nakken og ned etter en tragisk ulykke med paraglider og må leve livet sitt i rullestol. Han lever i luksus i Paris og skal ansette en ny pleieassistent. Han velger en mann som heter Driss og han var den eneste som skillet seg ut fordi han kun søkte på jobben for han må bevise at han er aktiv arbeidssøker for å beholde trygdepengene. De blir fort utviklet et sterkt vennskap med humor og ærlighet mellom disse to mennene.

I filmen får vi se brudd på normer (både skrevne og uskrevne) som blant annet når Driss gir Philippe marihuana, som er brudd på regel og uakseptabelt i et samfunn. Noen andre normer Driss bryter er når han tester ut og "leker" med den lammet kroppen til Philippe ved å eksperimentere med å helle glovarmt vann over beinet hans og å nekte Philippe å få godteri for han klarer ikke å ta det selv fordi han er lam. Driss syns det er utrolig morsomt og han blant annet barbere skjegget til Philippe og tøyser med skjegget hans med å lage forskjellige frisyrer. 

I filmen opplever vi også krysspress der Driss må velge mellom å hjelpe lillebroren sin som sliter med problemer som spør Driss etter hjelp eller å være med Philippe. Driss velger lillebroren sin som Philippe aksepterer, men med både tull og tøys, normbrudd og røyking hjelper Driss med å finne glede i livet til Philippe. En fantastisk og nydelig film der vi får se og oppleve et ubrytelig vennskap mellom to helt forskjellige mennesker 

Bloggoppgave 2 "Dette er meg!"

Bloggoppgave 1 "Symboler"

YIN OG YANG

Yin og Yang er motsatt i naturen, men de er begge en del av naturen, de er avhengige av hverandre, og de kan ikke eksisterer uten hverandre. Balansen mellom Yin og Yang er viktig. Hvis Yin er sterkere, vil Yang bli svakere. 

Den ytre sirkelen representerer "alt", mens de svarte og hvite figuren innenfor sirkelen representer samspillet av to eneriger, kalt "Yin" (svart) og "Yang"(hvit). Mens Yin ville være mørk, passiv, nedover, kulde og svak, ville Yang være lyse, aktiv, oppover, varmt, utvidet og sterk.

DØDNINGSHODE

Sympolet av et dødningshode har en lang tradisjon igjennom hele verden, og har blitt kjent som å symbolisere døden. Symbolet ble mye brukt av en kjent pirat med navnet "Jolly Roger"og har blitt brukt av militære fraksjoner, hemmelige samfunn og for å advare folk mot giftstoff. 

FRED

Fred symbolet har vert med oss siden 1958. Den ble først offentliggjort av en britisk "ban-the-bombe" rally i 1958. Symbolet ble deretter blitt vilt brukt på 60-taller under Vietnamkrigen som et symbol for fred og som en oppfordring til å avslutte krigen.

 Mangen kjenner til symbolet, men fleste parten vet ikke hvem som laget symbolet eller hva de faktisk representerer. Symbolet ble laget av Gerald Holtom, en britisk grafisk designer. De tre linjene er ment å representere en mann i fortvielse, mens sirkelen er verden. 

HJERTE

Hjertet symboliserer vanligvis kjærlighet, men også andre sterke sterke positive følelser og at noe er verdifullt. 

DE OLYMPISKE RINGENE

De olympiske ringene ble tegnet i 1913 av de moderne lekers grunnlegger. 

Symbolet består av fem sammenvevde ringer i fargene blå, sort, grønn, gul og rød, lagt på en hvit bakgrunn. Ringene skal symbolisere de fem verdensdelene. Den blå ringen representerer Europa, gul er Asia, sort er Afrika, grønn er Oseania og rød er Amerika.